“四季花开·左汉中艺术展”将于9月20日在美仑美术馆开幕

2019/9/20

主办单位

湖南美术出版社湖南省文史研究馆湖南省美术家协会长沙市文联中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会湖南师大美院现当代美术研究中心

承办单位

美仑美术馆美仑艺术研究院

展览时间

2019年9月20日—2019年10月15日

开幕时间

2019年9月20日下午2点

展览地点

美仑美术馆

（长沙市东二环一段622号湖南美术出版社院内）

出品人

黄啸

展览题字

黄永玉

策展人

陈履生孙建君

学术主持

张晓凌吕品田

展览统筹

李小山熊英

艺术家简介

左汉中

1947 年 9 月出生，湖南双峰人。湖南美术出版社编审，湖南省文史研究馆馆员，中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会学术委员会主任，2005 年受聘为中国艺术研究院研究生院客座教授。

20 世纪 70 年代初开始从事美术创作，曾有作品参加第六届、第七届全国美展。

1989 年加入中国美术家协会。1984 年进入湖南美术出版社担任美术编辑，1986 年赴中央美术学院民间美术进修班学习。丙烯组画《苗族古歌》被中央美术学院收藏。长期以来从事民间美术的学术研究和图书出版工作。

1992 年出版专著《中国民间美术造型》，荣获中国民间文艺山花奖学术著作一等奖。主编的《湖南民间美术全集》和《中国现代美术全集·农民画》等系列图书在海内外民艺圈产生广泛影响。曾先后获得“湖南省首届十佳中青年图书编辑”“2001—2002 年度湖南省德艺双馨中青年文艺家”“第五届全国百佳出版工作者”和“湖南省文艺人才扶持三百工程入选人员”等称号。

▲带着自己的作品向黄永玉先生请教。（2017·北京）

▲黄老为展览和画册题词（2019·北京）

▲与展览学术主持张晓凌先生在关山月美术馆。（2017·深圳）

四季花开·左汉中艺术展

前言（摘要）

“四季花开——左汉中艺术展”集美术创作、民间研究、图书出版、非遗保护为一体，完整地架构出汉中兄的学术实绩与理想。

老左的画，我是极喜欢的。个中原因，不妨说出来大家分享。让我兴致盎然的是，那些在当代绘画中丢失已久的“意象”，在老左的画面上又一一复活：赤裸的生命意识，一派天真的草间生活，浓烈的乡情与泥土味，以及炽热而烂漫的色彩与线条。

老左绘画的高妙之处，在于他以文人的笔墨重构了民间美术元素，于文人笔墨的空灵渺远与民间美术的激荡雄浑之间，别开俗雅一体的新体格、新风范，寓斑斓活泼于荡漾幽远的境界中。

汉中兄所书写的传奇还不止于此。至少我认为，比起他的著作、绘画来，他做人的“单纯”更令我敬仰。当代艺术家中，不缺有天分的人，不缺有智慧的人，更不缺见机行事的人，缺的是单纯通透的人。历经 70 年风雨而一如昨日之少年，将复杂的人生活出儿童般的单纯来，不正是老左之学术、之绘画的真谛吗？还有比这更幸福、更成功的人生吗？

张晓凌

（国家画院原副院长、华东师范大学美术学院院长）

2019年8月19日

▲约请吕品田先生为作品集写序。（2019·北京）

“接地气”的审美创造——《四季花开：左汉中作品集》

序（摘要）

今年 9 月，汉中先生将举办以“四季花开”为主题的个展，展览包括绘画创作、学术研究、图书出版、非遗保护四个方面的内容。绘画创作是展览的主体部分，由“四季花开”“苗族古歌”“刀马人”和“民间诸神”四个主题的作品组成。选用“四”这个偶数并以“花开”为理念，显然有着紧扣中国民间美术思想观念和造型特征的考虑。花开四季、子孙万代、繁衍不断、生命不息等生活理想，凤穿壮丹、白鹤戏莲、金鸡唱菊、喜鹊登梅等祥瑞主题，素来为民间美术反复表现，也始终为广大民众喜闻乐见。对广大民众而言，民间创作和欣赏所热衷的这些内容和形式从来不会过时，人们从中获得的审美愉悦也绝不亚于现代艺术的所谓纯粹审美体验。

多少年来，汉中先生一直希望在自己的绘画创作上践行民间美术造型的观念、方法与手段，并把这种践行探索作为其矢志不渝的艺术课题。他之所以如此地执著，是因为他以学者的洞察力和自己深入乡村生活基层的真切感知，对贯穿丰富民间美术形式的中华文化精神、审美理想和艺术观念有着超乎一般识见的深度，以至于他会坚定地信奉这种文化传统的不朽价值。如今，他的文化自信和文化自觉，他的践行探索，已然化为诉诸笔端的这些画作。无论见仁见智，相信大家一定都会从中感受到一种特别“接地气”的审美气质和艺术魅力。

吕品田

（中国艺术研究院原常务副院长兼研究生院院长、中国美术家协会理论委员会副主任）

2019年7月6日于北京惠新北里

▲与艺术展策展人陈履生先生在黄永玉先生画展海报前留影。（2017·长沙）

寄语左汉中的“四季花开”

（摘要）

百花园中有一朵花，它立足于乡土，沐浴着民间艺术的雨露，因此，它的茁壮，它的芬芳，它的所有都不同于其他。老左汉中兄就是这一朵花，他的事业和他的艺术一样，有着不一样的精彩。这就是他不同于其他艺术家，或者不同于其他编辑的特别之处。

多少年来，左汉中一直在民间艺术的范围内发展自己，编辑了很多重要的图书，从选题策划、作者组织、内容编排、版式设计，甚至是发行推广，他都亲力亲为。他也扶持了很多相关的学者，表现出了编辑出版与学术研究的不同一般的关系。因此，他也在编辑的过程中丰富了自己，并把自己培养成了专家。这里所说的自己的培养是非常重要。客观来说，现在很难有他人的培养，或者由他人的培养而成为专家的。他人的培养是一种外在的因素，可能难以发挥根本性的作用；如果自己不努力，那些外在的因素就难以发挥作用和影响。

左汉中的艺术气质是那么的天真烂漫。他像民间艺术中的那些画工一样保留了民间的许多审美的内容，还有一些规范，甚至是一些专门的题材。可是，民间艺术中的那种随意性所表现的出其不意，往往又成为他所努力的方向。左汉中努力架构一种时代中的新的文化力量，通过那些接地气的题材和符号，彰显中国特色和地域特点；还有民间艺术中特有的色彩表现，显现出了左右不靠的当代意义。这或许是今天看他的绘画所得到的另一方面的启发。

左汉中作为一个个案，他没有通过全国美展或其他综合性的展览而表现自己，他也很少发表作品，更没有在市场上纠缠，人过七十才第一次举办个展，却一下子来了个“四季花开”，春夏秋冬，牡丹丁香。面对“四季花开”，想到左汉中的发展过程，想到见证他30余年发展的每一个时段，不管是编辑，是专家，还是画家，都能融会贯通于一体而能够花开四季。无论是画家，还是编辑；无论是专家，还是学者，这一个案都有借鉴的意义。因为如果是一位编辑，他可能编出很好的图书，但是，他可能不是一位编辑之外的另外的专家；如果既能够做好编辑，又能够成为某一方面的专家，则是较为理想的。而作为美术出版社的编辑，如果既能成为一位很好的编辑，又能成为一位很好的专家，同时又是一位很好的艺术家，那么，这可以说是最佳的境界。左汉中就是如此。

陈履生

（中国国家博物馆原副馆长、中国汉画研究会会长）

2019年9月2日于北京

▲与艺术展策展人孙建君先生（右）和朋友王连海先生（左）策划展览事宜。（2019·北京）

左汉中的民艺精神——《我的民间美术之路》

序（摘要）

几十年来，左汉中先生坚持学习，坚持深入民间，锲而不舍，不仅使他成为一位造诣颇深的出版家，而且还使他成为一位学识广博、阅历丰富、治学态度严谨的民间美术与民间文化学者。1992年4月他出版了在民间美术界具有重要影响的《中国民间美术造型》一书。十年后，这本书获得“首届中国民间文艺山花奖”学术著作一等奖。《中国民间美术造型》是我国第一部研究民间美术造型的专著，学术价值极高。他首先从宏观的角度论述了民间美术造型与原始文化、民俗文化的渊源关系；探寻了民间美术造型传承、交融和演变的轨迹；又以微观的方式剖析了民间美术造型的基本特征和造型方法，阐释了民间美术造型的审美意蕴；对充满情趣的图例，给以深入浅出的解读，让读者领略了中国民间美术造型的真谛，并使民间美术研究者和爱好者从中获得深刻的启示。

民间美术既是艺术之源，又是艺术之流；它的过去是珍贵的民族文化遗产，它的现在则是民族艺术的活的传统，体现了中华民族的生命力和创造力。几十年来，左汉中先生先后主编了《湖南民间美术全集》《中国民间美术丛书》《民间美术图形丛书》《乡土艺术大师丛书》《中国现代美术全集·农民画》和《笔随阁花雨——民间美术文集》等系列图书与著述，在海内外产生广泛影响。在这些著述中，他为民间美术树碑，为民间艺人立传。

几十年来，左汉中先生对民间美术始终抱有炽热的感情和全身心的投入，为保护与弘扬中华民族的优秀传统文化矢志不移；他对民间美术的情怀、操守和追求，集中体现了民艺的精神。所谓民艺精神，我的理解是一种充满历史担当的责任感与使命感，苦心孤诣为守护我们民族优秀传统文化艺术勇于奉献的、与工匠精神密不可分隔的民族精神。

在民间美术理论研究工作中，左汉中先生善于发现问题、提出问题，在研究方法上也有自己的思考与见解，他对学术问题的敏感性，体现了他厚积薄发的专业基础与博观约取的素质修养。他在民间美术学科建设上的理论贡献与思想价值和始终如一的进取精神与理想追求，随着时间的推移必将会给我们以深刻的启示与思考，为更多的后学者所理解和认识。最近，倾注了左汉中先生多年心血和情感撰写的《我的民间美术之路》一书即将出版，他嘱我为之写序，便写下了以上由衷的话，是为序。

孙建君

（中国艺术研究院研究员、中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会主任）

2019年9月2日于北京

左汉中部分著作